一、椅子的起源及发展

椅子的名称始见于唐代，而椅子的形象则要上溯到汉魏时传入北方的胡床。敦煌285窟壁画就有两人分坐在椅子上的图象；257窟壁画中有坐方凳和交叉腿长凳的妇女；龙门莲花洞石雕中有坐圆凳妇女。这此图象生动地再现了南北朝时期椅、凳在仕宦贵族家庭中的使用情况。尽管当时的坐具已具备了椅子、凳子的形状，但因其时没有椅、凳的称谓，人们还习惯称之为“胡床”，在寺庙内，常用于坐禅，故又称禅床。唐代以后，椅子的使用逐渐增多，椅子的名称也被广泛使用，才从床的品类中分离出来。因此，论及椅、凳的起源，必须从汉魏时的胡床谈起。

宋。高承《事物纪原》引《风俗通》称：“汉灵帝好胡服，景师作胡床，此盖其始也，今交椅是也”。《后汉书。五行志一》：“汉灵帝好胡服、胡帐、胡床、胡坐、胡饭……，京都贵戚皆竟为之。”这两段记载可证，我国古代椅子的出现当在汉灵帝时期（168-189年）。

胡床在魏晋南北朝至隋唐时期使用较广，有钱、有势人家不仅居室必备，就是出行时还要由侍从扛着胡床跟随左右以备临时休息之用。胡床在当时家具品类中是等级较高的品种，通常只有家中男主人或贵客才有资格享用。在方人雅士中还多有褒词及生动描述。如南朝梁庾肩吾《咏胡床诗》曰：

传名乃外域，入用信中京。

足欹形已正，文斜体自平。

临堂对远客，命旅誓出征。

何如淄馆下，淹流奉盛明。

胡床因其形态特点又有“交床”和“绳床”之称。隋朝称“交床”，是因为隋高祖意在忌“胡”字，器物涉“胡”字者，咸令改之。宋。陶《清异录》云：“胡床施转关以交足，穿绷带以容坐，转缩须臾，重不数斤。相传明皇行幸频多，从臣扈驾，欲息无以寄身，遂创意如此，当时称‘逍遥坐’”。胡床开始并无靠背，形如今天所见的马扎儿。唐代始有靠背。这种逍遥坐很可能就是带靠背的胡床。胡床最早出现于汉代，比唐明皇早几百年，要说为唐明皇创意显然不妥。所以这里所说的创意，应指增加了靠背。胡床在唐宋时期盛行，宋代尤甚，不过宋时称胡床者渐少，而称其为交椅的逐渐增多了。

带靠背的胡床始自唐明皇，还可以从唐代《济渎庙北海坛祭器杂物铭。碑阴》的记载中得到印证，文中记有：“绳床十，内四椅子”。从这段记载可知在唐代贞元元年已有了椅子的名称。这里所说的“绳床十，内四椅子”是指在十件绳床中有四件是可以倚靠的椅子，显然是为了与另外六件无靠背绳床相区别。可见，椅子的名称虽已出现，在日常生活中可是常见家具，但它还未完全从床概念中分离出来。在唐代的典籍中，把椅子称为床的仍很普遍。唐代著名诗人杜甫在《少年行。七绝》中写道：

马上谁家白面郎，临街下马坐人床。

不通姓名粗豪甚，指点银瓶索酒尝。

这里所说的床，虽反映不出是否为带靠背的椅子，但可以肯定决不会是睡眠用的卧具。

“椅”，也作“倚”。起源较早，但不是指供人坐的椅子。其原为一种树木的名称，又名“山桐子”、“水冬瓜”，木材可做家具。

唐代以前的“椅”字还有一种解释，作“车旁”讲，即车的围栏。其作用是人乘车时有所依靠。后来的椅子，其形式是在四足支撑的平台上安装围栏，其制当是受车旁围栏的启发，并沿用其名而称这种坐具为“椅子”了。从现存资料看，唐代已有相当讲究的椅子了。如郎余令《历代帝王像》中唐太宗所坐的椅子为四直腿，束腰，上侧安托角牙，棱角处起线，这种装饰在明清时期称为“混面双边线”。坐面上在后部立四柱，中间两柱稍高，上装弧形横梁，两端长出部分雕成龙头，扶手由后中柱通过边柱向前兜转搭在前立柱上。扶手与坐面中间空当嵌圈口花牙。扶手尽端亦雕成龙头，与后背搭脑融为一体。坐面附软垫、衬背。这在当时应是十分精制的椅子了。唐代卢楞枷《六尊者像》中描绘的椅子更具代表性，它用四支铃杵代替四足，两侧有横枨连接，扶手前柱和椅边柱圆雕莲花，扶手和搭脑上拱，两端上翘并装饰莲花，莲花下垂串珠流苏，整体造型庄重华贵。镶金坠玉的家具在当时寺院中体现了高僧的尊贵与神圣。

五代至宋，高型坐具空前普及，椅子的形式也多起来，出现靠背椅、扶手椅、圈椅等。同时根据尊卑等级的不同，椅子的形制、质料和功能也有所区别。

五代至两宋时期的家具大体保留着唐代遗风，只是高型家具较前更加普及了。

高型家具的使用在民间形成时尚，居家必备高型桌椅，这从当时的绘画中可见一斑。如宋代张择端《清明上河图》中的市肆小店，无不陈放各式高型家具。宋代《会昌九老图》中描绘的圈椅也是前代没有品种。在近年发掘的宋代墓葬中还有以石、陶制作的家具模型或在墓室墙壁用砖砌成或雕成各式家具，其中表现墓主夫妇对坐在椅子上的场面最为普遍。如河南方城出土的石椅残件、河北井径县柿庄七号宋墓墓室砖雕桌椅、柿庄二号墓墓室壁画《对坐图》中的桌椅、洛阳涧西宋墓墓室的砖雕家具等。这说明椅子等高型坐具不仅在人们日常生活中普遍使用，还被人微言轻殉葬用器。

宋代流行一种交椅，等级高于其它椅子，稍有身份的家庭都置备交椅，供主人和贵客使用。《清明上河图》中赵太丞家就陈放着交椅。

宋代还有以官衔命名的椅子，名曰“太师椅”。实际上就是在交椅的椅圈上加一个荷叶形托首，属于交椅的一种，后来人们把交椅都称作太师椅显然是不对的。有关太师椅的来历，在宋代和历代史书以及几闻有影响的词书中都有介绍。宋张端义《贵耳集》说：“今之交椅、古之胡床也，自来只有栲栳式，宰执侍从皆用之。因秦师垣在国忌所偃仰，片时坠巾。京尹吴渊奉承时相、出意选制荷叶托首四十柄，载赴国忌所，遣匠者倾刻添上。凡宰执待从皆有之，遂号太师样”。秦师垣当时任太师的秦桧。

清周天度《通俗编》引《史》说：“秦桧赐弟诏，就弟赐燕，假以教坊优伶，有参军前褒桧功德，一伶以交椅从参军，方拱揖就椅，忽坠其幞头，露巾环，伶揸问曰：‘此何环？’曰：‘二圣环’。伶曰：‘尔但坐太师交椅，此环掉在脑后可耶。’桧怒，下伶于狱。”以上两段记载都与秦桧有关系，因此有传说认为太师椅是秦桧时才兴起的。

宋人王明清《挥麈三录》载：“绍兴初，梁仲漠汝嘉尹临安，五鼓，往侍漏院，从官皆在焉。有居胡床而假寐者，旁观笑之。又一人云，近见一交椅，样甚佳，颇便于此。仲漠请之，其说云用木为荷叶，且以一柄插于靠背之后，可以仰首而寝。仲漠云；当试为诸公制之。又明日入朝，则凡在座客，各一张易其旧者矣，其上所施之物悉备焉，莫不叹伏而谢之。今达宦者皆用之，盖始于此。”据这段记载，梁仲漠是仿制的，当在吴渊之后，可惜这种椅子的实物资料没有流传下来，不过从当时的绘画中可见其形状。宋人《春游晚归图》中，描写一官吏春游归来，其中一待从所扛的栲栳圈交椅，在椅圈上安一荷叶形托首，正是前文所述的太师椅。至于不带托首的交椅，严格说来，是不能叫“太师椅”的。

交椅因其两腿交叉，交接点做轴可以折叠的特点，极适合游牧民族的生活需要，传入中原后，在上层社会中颇受赏识。富户人家不但居室必备，而且出行时也多携带这种交椅。宋名画《春游晚归图》、《中兴祯应图》中都有所描绘。这种椅形一直沿用到明清两代，没有什么明显变化。

交椅在元代家具中仍沿袭宋代遗风，只有地位较高的人家中才有，大多设在厅堂，供主人和贵客享用，妇女和下人多坐圆凳和马扎儿。如元刻《事林广记》附图中，主人和客人分坐在交椅上对话，其他人都垂手侍立。内蒙元宝山元墓壁画所表现的男主人与妇人对坐，男主人端坐在交椅之上，而女主人坐的却是圆凳。山西文水北峪口元墓壁画中的夫妇对坐图，男主人坐交椅，两位女主人坐的是带围套的方凳，永乐宫元代壁画还有妇女坐交杌（亦称马扎）的形象。由上述可知，家具的使用在元代有着极严格的等级制度。

明代是中国家具艺术的成熟时期，各类家具都已达到科学化的程度。具体到坐具中的椅子，除各部分榫卯科学合理外，其它如造型、尺度等都与人体各部位构造相符合。如椅子的靠背大多与人的脊背高度相等，尤其是后背板，做成曲线形，是根据人体脊背的自然曲线设计的，且与坐面保持105度的背倾角。坐面多用藤心，由于藤屉富有弹性，在承受压力时藤屉自然下垂，形成3—5度的座倾角，这种角度形成人体较为舒适的休息姿态。这种科学性在当时是一种了不起的创造。其它如坐宽、座深，扶手的高低、长短都适合人体各比例，有着严格的尺寸要求。

二、椅子的种类

明代是家具艺术发展的成熟时期，各类家具的形制、种类多姿多彩。同类品种中，繁简不同，装饰花纹不同，艺术效果也不同。

明时椅子类型有如下几种：宝座、交椅、圈椅、官帽椅、靠背椅、玫瑰椅等。

宝座是皇宫中特制的大椅，造型结构仿床榻作法。在皇宫和皇家园林、行宫里陈设，为皇帝各后妃们所专用。一般人也有大椅的，这种大椅很少成对，大多单独陈设，常放在厅堂中心或其它显要位置。

交椅即汉末北方传入的胡床，形制为前后两腿交叉，交接点作轴，上横梁穿绳代坐。于前腿上截即坐面后角上安装弧形栲栳圈，正中有背板支撑，人坐其上可以后靠。在室内陈设中等级较高

交椅不仅陈设室内，外出时亦可携带。宋、元、明乃至清代，皇室官员和富户人家外出巡游、狩猎都携带交椅。明《宣宗行乐图》中就绘有这种交椅挂在马背上，以备临时休息之用。由于交椅适合人体休息需要，故而历经千余年，形式结构一直没有明显变化。

圈椅的椅圈与交椅的椅圈完全相同，交椅以其面下特点命名，圈椅则以面上特点命名。严格说来，交椅应属圈椅的和种，由于圈椅的出现晚于一般交椅，故列于后。圈椅是由交椅演变而来的。交椅的椅圈自搭脑部位伸向两侧，然后又向前顺势而下，尽端形成扶手。人在就坐时，两手、两肘、两臂一并得到支撑，很舒适，故颇受人喜爱，逐渐发展为专在室内使用的坐椅。由于在室内陈设相对稳定，无须使用交叉腿，故而采用四足，以木反作面，和一般椅子的坐面无大区别。只是椅的上部仍保留交椅的形式。在厅堂陈设及使用中大多成对，单独使用的不多。

圈椅的椅圈多用弧形圆材攒接，搭脑处稍粗，自搭脑向两端渐次收细。为与椅圈形成和谐的效果，这类椅子的下部腿足和面上立柱也采用光素圆材，只在正面牙板正中和背板正中点缀一组浮浅简单的花纹。明代晚期，又出现一种坐以下采用鼓腿彭牙带托泥的圈椅。尽管造型富于变化，然而四根立柱并非与腿足一木联作，而系另安，这样势必影响椅圈的牢固性。明代圈椅的椅式极受世人推重，以致当时人们把圈椅亦称为“太师椅”。

官帽椅是依其造型酷似古代官员的帽子而得名。官帽椅又分为南官帽椅和四出头式官帽椅。南官帽椅的造型特点是在椅背立柱与搭脑的衔接处做出圆角。作法是由立柱作榫头，搭脑两端的下面作榫窝，压在立柱上。椅面两侧的扶手也采用同样作法。背板作与“S”形曲线，一般用一块整板做成。明末清初出现木框镶板作法，由于木框带弯，板心多由几块拼接，中间装横枨。面下由牙板与四腿支撑坐面。正面牙由中间向两边开出壶门形门牙。这种椅型在南方使用较多，以花梨木制最为常见。

四出头式官帽椅与南官帽椅的不同之处是在椅背搭脑和扶手的拐角处不是做成软圆角，而是在通过立柱后继续向前探出，尽端微向外撇，并削出江润的圆头。这种椅子也多用黄花梨木制成。背板全用整块木板刮磨成“S”形曲背。大方的造型和清晰美观的木质纹理形成这种椅秀美高雅的风格与意味。

玫瑰式椅实际上是南官帽椅的一种。宋代名画中时有所见。明代这种椅子的使用逐渐增多。它的椅北通常低于其它各式椅子，各扶手的高度相差无几。背靠窗台平设数椅不至高出窗台，配合桌案陈设时又不高过桌面。由于这些特点，使并不十分适用的玫瑰椅深受人们喜爱。

玫瑰椅多用花梨木或鸡翅木制作，一般不用紫檀或红木。玫瑰椅的名称在北京匠师们的口语中流传较广，南方无此名，而称其为“文椅”。玫瑰椅的名称目前还未见古书记载，只有《鲁班经》一书中有“瑰子式椅”的条目，但是否即今之谓玫瑰椅还不能确定。

靠背椅是只有后背而无扶手的椅子。分为一统碑式和灯挂式两种。一统碑式的椅背搭脑与南官帽椅的形式完全一样；灯挂式椅的靠背与四出头式一样，因其两端长出柱头，又微向上翘，犹如挑灯的灯杆，因此名其为“灯挂椅”。一般情况下，靠背椅的椅形较官帽椅略小。在用材和装饰上，硬木、杂木及各种漆饰等尽皆有之，特点是轻巧灵活，使用方便。

清代由于手工业技术的发展，各类器物都呈现雕饰过繁的现象。为了加强装饰效果，清代坐椅家常采用屏风式背，这样可以在板心上雕刻或装饰各种花纹。有的椅子虽也是官帽式，但扶手和后背立柱已不是与腿足一木连作，而是采用框式围子，用走马销与坐面结合。有的外形轮廓是屏风式，轮廓内的空当攒成拐子纹，这样可以把大小材料都派上用场，以节省木料，又形成独特的清式风格。清代后期，由于珍贵木材的匮乏，加上战乱频繁，家具行业也和其它工艺一样走向衰落。产量较高且较易得到的红木是这一时期制作家具的主要材料，因此红木家具基本属于清代晚期至民国初年的作品。尽管它们制作于清代，但并不代表清式家具的典型风格。

三、凳子的出现及发展概况

凳子的出现和椅子大体同时，也是随佛教文化东传开始，首先在寺院及上层社会流行，但最初不叫凳子叫胡床。敦煌257窟壁画中描绘有坐方凳的妇女和坐交叉腿长凳的妇女，说明我国至迟在魏晋时期已经开始使用凳子这种家具了。

魏晋时流行一种圆墩，形式为两端大，中间细，上下为平面，用为坐具。它虽也是传自外域，但我我国流行的薰笼形状相似。薰笼始自战国时期，最初是用来薰烤诮被等物的，后来扩大到其它用途。辽阳汉墓壁画《杂技图》中描绘了它的形象，其式为上下两个平面，中间细腰，图中描绘一人正在细腰圆墩上表演后弓翻。这种器物又与捕鱼的罩笼相似，多用竹藤编成，汉晋时通名薰笼。南北朝时受佛教坐具影响转为坐具，并开始加以朱黑髹漆和金银彩绘。在龙门莲花洞石刻和敦煌西魏壁画《五百强盗成佛图》中佛祖所坐圆墩即这种坐具的具体形象。因其外形仍保留着捕鱼罩笼的原貌，即庄子所谓“得鱼忘筌”的“筌”，故而又将这种坐具称为“筌台”。

随着高型家具的普及，这种坐具也逐渐定型，直至唐五代时期还有使用。西安王家坟唐墓出土的三彩仕女所坐的圆墩不仅造型保留着薰笼的形式，并且在器表做出象征竹藤编织的纹饰。其它墓葬中也有类似坐具出土，说明这种坐具在当时甚流行。

唐代中期以后，其它类型的坐具也多了起来。在传为唐周《演乐图》中可以看到图中围会听琴者坐的都是高足坐具，其中有杌凳、绣墩等。在宋摹唐周《挥扇仕女图》和《捣练图》中还可看到当时妇女很多坐月牙凳的。从画面形象看，应为彩绘的漆器家具。在腿与腿之间的边牙上钉有金属环，每环各结彩带一束，使家具显得异常精美。这种月牙凳在唐代《宫乐图》中也有描绘。图中十数人围坐在一个大案周围游戏、宴乐，所坐全是彩绘精美花纹的月牙凳，可见这种坐具在唐代使用较广，直至五代时期仍很流行。

大量资料证明，唐五代时期的起居习惯较前已发生很大变化。高型家具广泛使用，席地而坐的习俗缍为垂足而坐的形式所代替。这在五人代顾中《韩熙载夜宴图》中表现得最为突出。《韩图》基本囊括了当时家具的所有品种。这时的坐墩又出现了一种两端小中间大的花鼓形式使用时上面再覆以绣花软垫，名曰“绣墩”。宫中妇女及一些下层舞乐歌女都常使用这种坐具。

宋元时期是家具艺术高度发展的时期。除继承和沿袭前代成果外，又发展了一些新品种。如宋画《金谷园图》、《桃李园图》中的天然鹿角小凳，宋徽宗《文会图》中藤制坐墩等都是前代没有的家具品种。

宋代坐墩制作最精，装饰最华丽的当推宋苏汉臣《秋庭戏婴图》中描绘的彩漆坐墩。该坐墩形体宽大，呈扁椭圆形，周围开出竖向椭圆孔七个，七孔的边口正好形成七条弧形腿足。椭圆形透孔与坐墩整体的扁椭圆形形成横竖反衬，使器物显得墩实稳重。此后，坐墩的形体逐渐向小巧方面发展，形成各具特点的时代风格。

四、明清时期凳子的种类

明清时期凳子和坐墩的形式多样，明代主要有方、长方、圆形几种，沮代又增加了梅花形、桃形、六角形、八角形和海堂形等。制作手法又分有束腰和无束腰两种形式。有束腰凳大部分都用方形材料，很少用圆料，而无束腰凳则方料、圆料都有。如罗锅枨加矮佬方凳、裹腿劈料方凳等。有束腰者可用曲腿，如鼓腿彭牙方凳、三弯腿方凳，而无束腰者都用直腿。有束腰者足端都作出内翻或外翻马蹄儿，而无束腰者腿足无论是方是圆，足端都很少作装饰。凳面所镶的面心作法也不相同，有落堂与不落堂之别。落堂者面板四周略低于边框，不落堂者面心都与边框齐平。面心质地也不相同，有影木心的，有各色硬木的，有木框漆心的，还有藤心、席心、大理石心等等。用材和制作都很讲究。

长凳中有长方和长条两种。有的长方凳长宽之比差距不大，一般统称方凳。长宽之比差距明显的多称为春凳，长度可供二人并坐，有时也可当炕桌使用。条凳坐面窄而长，可供二人并坐。一张八仙桌四面各放一条长凳是城市中店铺、茶馆中常见的使用模式。这类条凳的四腿大多做成四批八叉形，四足占面积当是面板的两倍以上，因而显得牢固稳定。

明代圆凳造型略显敦实，三足、四足、五足、六足均有。做法一般与方凳相似，以带束腰的占多数。

无束腰圆凳都采用在腿的顶端作榫，直接承托坐面。它和方凳的不同之处在于方凳因受角的限制，面下都用四腿，而圆凳不受角的限制，最少三足，最多可达八足。一般形体较大，腿足作成弧形，牙板随腿足彭出，足端削出马蹄，名曰鼓腿彭牙。下带圆环形托泥，使其坚实牢固。

古代的“凳”字，最初并不指坐具，而是专指蹬具。把无靠背坐具称为凳子是后来之事，汉刘熙《释名、释床帐》说：“榻凳施于大床之前，小榻之上，所以登床也”。显然是一种上床的用具，也就是我们今天所见的脚踏，又称脚凳。

脚凳常和宝座、大椅、床榻组合使用。除蹬以上床或就坐外，还有搭脚的作用。一般宝座或大椅坐面较高，超过人的小腿高度，坐在椅上两脚必然悬空，如设置脚凳，将腿足置于脚凳上，可较舒适。明代道教养生术还把脚凳与健身运动结合起来，制成滚凳。道学认为人之足心的涌泉穴是人之精气所生之地，养生家时常令人摩擦，遂创意帛滚凳。其形制是在平常脚踏的基础上将正中装隔档分为两格，每格各装木滚一枚，两头留轴转动。人坐椅上，以脚踩滚，使脚底中涌泉穴得到摩擦，取得使身体各部筋骨舒展、气血流通的效果。明代高濂《遵生八笺》介绍滚凳说：“涌泉之穴，人之精气所生之地。养生家时常令人摩擦。今置木凳，长二尺，阔六寸，高如常，四柱镶成，中分一档，内二空中车圆木两板，两头留轴转动，往来脚底，令涌泉穴受擦，无须童子。终日为之便甚。”

凳类当中还有“马扎”、“马杌”之称。马扎即汉时无靠背胡床，后称交杌。杌与凳是同义词，马扎亦称马凳。古时官员或女眷们出行，须由侍从携带交椅和交杌。交椅用于临时休息，交杌用作上马或下马时的蹬具，宋元明以来的名画多有描绘，因而形成专供上下马时使用的凳子，名曰“马凳”或“马杌”。这类凳子形体不大，高度与平常坐凳相仿，平时也可用于坐。有关马杌的使用情况，在宋代《春游晚归图》和明人所绘的《杨妃上马图》中都有生动的描绘。此外，在四川华阳县境内发现的元、明两代墓葬中出土的陶俑，山东邹县明代墓葬出土的仪仗俑中，都有肩扛马杌、跟在马后的人俑。这些资料使我们进一步了解到马杌在当时的使用情况。

绣墩在明清两代也较前代有所发展，明代绣墩形体上较清代稍大，但和宋元时期的绣墩相比又相对小一些。作法是直接采用木板攒鼓的手法，做成两端小、中间大的腰鼓形。两端各雕玄纹和象征固定鼓皮的乳钉，因此又名“花鼓墩”。为提携方便，有的在腰间两面钉环，或在中间开出四个海棠式透孔。

明清时期绣墩除木制外，还有蒲草编织、竹藤编织等，也有以瓷、雕漆、彩漆等材质制成。进入清代，除在造型上较明代为瘦而显秀雅外，还从圆形派生出海棠式、梅花式、六角式、八角式等多种形式。使用中并根据不同季节使用不同的坐墩。如蒲墩多于冬月使用，藤墩多于暑月使用，取其通风凉爽。同时，根据不同季节辅以不同软垫和刺绣精美花纹的坐套。合在一起，才是名副其实的绣墩。